Hoy charlamos con Chechu Pérez , Presidente de Creatividade Galega, que nos cuenta los primeros pasos de la asociación:

Creatividad Galega ya ha empezado a dar sus primeros pasos y se han abierto grandes expectativas sobre la misma ¿pesa la responsabilidad?

Estamos muy animados. Hemos comenzado con ganas de hacer cosas y notamos que la gente está ilusionada con el proyecto. Se trata de trabajar con humildad y aportar visibilidad sobre nuestro sector, unha industria cultural competitiva que dinamiza la economía y contribuye, de modo muy significativo, al funcionamento de la sociedad gallega desde el punto de vista fiscal, social y cultural.

¿Cómo valoraría el acto de presentación?

Fue algo histórico. Casi 400 personas reunidas con ganas de pasar un rato agradable con compañeros de profesión. Creo que la mayor parte de la gente lo pasó muy bien y hemos hecho bastante ruido. Una buena forma de arrancar y de dar a conocer la asociación, pero ahora toca pasar a los hechos 😉

¿Qué proyectos hay a corto plazo?

El jueves 3 tendremos una reunión de trabajo con representantes de la Asociación de Directores de Comunicación. En los meses siguientes sacaremos una nueva edición de Creatividade Galega  y moveremos por Galicia la exposición con los mejores anuncios. Además, tenemos intención de publicar un manual de buenas prácticas.

¿Y a largo?

Adoptar una postura sectorial unida frente a cuestiones que nos afecten a todos y asesorar a la empresa y a la administración en materia publicitaria. Otras cuestiones son adscribirnos al Club de Creativos como un ente colaborador y fijar un calendario de actividades permanentes cada año.

Los proyectos donde conviven grandes y pequeños siempre existe un riesgo: que los pequeños no se vean representados y los grandes tampoco, ¿cómo afronta este reto Creatividade Galega?

Aspiramos a ser una plataforma integradora y desde el primer momento hemos reparado en esta cuestión. En consecuencia, la junta directiva de la asociación mantiene los equilibrios territoriales y de facturación. De los ocho miembros que componen la actual junta, cuatro proceden de las provincias del norte (A Coruña – Lugo), y otras cuatro del sur (Ourense – Pontevedra). De éstas, la mitad son empresas de gran facturación y la otra mitad pequeños estudios o profesionales independientes. El sistema es un poco complicado, pero tiene en cuenta todas las sensibilidades.

¿El anuario seguirá abierto a todos, sean o no de la asociación?

Sin duda. El anuario de Creatividade Galega es una publicación cuyo objetivo es poner en valor la creatividad realizada en Galicia y convencer a nuestros anunciantes de que conozcan el buen trabajo de las empresas gallegas y las contraten. No es, bajo ningún concepto, la “revista de la asociación”. Estamos preparando una quinta edición con grandes novedades. Un nuevo anuario más selectivo en calidad, pero abierto a todo el mundo y sin conste de participación como ha sido siempre.

Cuéntanos como surgió la asociación.

Lo cierto es que la idea de una asociación autonómica de profesionales nació en Coruña de manera casual durante un encuentro mantenido entre Concha Wert (gerente del Club de Creativos) y unha decena de profesionales del sector. En esta reunión, Concha le propuso a los profesionales gallegos, que se quejaban de que no se hacía nada en Galicia, que siguieran el ejemplo del Club de Creativos. Estos profesionales le tomaron la palabra y recurrieron a nosotros (Alberto, Eva y yo) para poner en marcha el proyecto a partir de la experiencia de Creatividade Galega y coordinar las actividades desde la facultad de Pontevedra. El resto ya es una historia más o menos conocida.

¿Cuantas empresas hay asociadas en este momento?

30 empresas, ocho profesionales independientes, seis socios institucionales, ocho académicos y seguimos creciendo.

¿Qué le diría a las empresas que aún no lo están?

Dos cosas: la primera, que este es un proyecto abierto, integrador y dinámico que busca generar actividades que pongan en valor lo que hacemos. La segunda es que, con la que está cayendo, conviene aunar esfuerzos.

A nivel particular, ¿Qué supone presidir esta asociación?

A Alberto, a Eva y a mí nos hace una enorme ilusión haber impulsado este proyecto. Sin embargo, no olvidamos que nuestro lugar está en la Universidad. En cuanto se estabilice la situación, queremos dejar paso a un/a presidente/a más vinculado/a al mundo de la agencia y ocupar una discreta gerencia. El hecho de que en estos momentos presida la asociación es algo eventual, nada más.

Hoy charlamos con Uxio Broullón que acaba de recibir el premio Curtocircuito y su ilustración será la imagen del festival de este año. Uxio es considerado uno de los mejores ilustradores del panorama gallego. Por cierto, la foto es así no es que nos hayamos confundido 🙂

¿Cómo influye este premio en tu carrera profesional?

Como inflúe aínda está por ver. De momento é un bo estímulo para seguir traballando nisto. Curtocircuíto é un festival internacional que está medrando máis cada ano e o cartel vaise ver moito. Se gusta, como os comentarios parecen confirmar, agardo que sexa unha boa publicidade para min e consiga máis proxectos grazas ao premio.

Como influye aun está por ver. De momento es un buen estímulo para seguir trabajando en esto. Curtocircuito es un festival internacional que está creciendo más cada año y el cartel va a verse mucho. Si gusta, como los comentarios parecen confirmar, espero que sea una buena publicidad para mí y consiga más proyectos gracias al premio.

¿En qué te has basado para hacer esta ilustración?

A idea do cartel naceu primeiro de entender o festival como trampolín para xente que fai curtas. É un formato audiovisual sen apenas distribución comercial, nin saída para as salas e os festivais son case o único xeito que teñen de compensar o esforzo que supón facer curtas; isto fai que os autores sexan tamén un pouco heroes ou superheroes.
Penso que ao empregar unha ilustración como base do deseño saíu un cartel “fresco” e con personalidade que ten, como dixo Tim Redfrod (director do festival), “moita forza, e rompe a imaxe oficial do Festival».

La idea del cartel nació primero de entender el festival como trampolín para gente que hace cortos. Es un formato audiovisual sin apenas distribución comercial, ni salida para las salas y los festivales son casi la única manera que tienen de compensar el esfuerzo que supone hacer cortos; esto hace que los autores sean también un poco hérues o superhérues.
Pienso que al emplear una ilustración como base del diseño salió un cartel «fresco» y con personalidad que tiene, como dijo Tim Redfrod (director del festival), «mucha fuerza, y rompe la imagen oficial del Festival”.

Cuéntanos tus pasos por la ilustración

O certo é que desde pequeno sempre gustei de debuxar. Ao remate dos cursos, pasaba o verán enchendo con debuxos as follas que ficaran sen usar nos cadernos. Antes de estudar deseño e ilustración en Madrid fixera algún cartel e cousiñas soltas en Cangas. Despois, aínda que seguía debuxando, botei oito anos traballando en empresas de rótulos e algo desligado do “mundiño”. Para matar o mono, comecei publicar algún debuxo no meu blog. Entón, hai cinco anos, decidín regresar a Galicia e retomar o oficio este. Case o primeiro que fixen foi asociarme á AGPI, que ao pouco tempo convocou un concurso entre os socios para deseñar un cartel que animase aos ilustradores a asociarse e gañeino. Dese tempo para acá, comecei unha serie de viñetas no blog: “vida carbón”, ilustracións para un vídeo da instalación permanente do Mosteiro de san Pedro de Rocas e entrei traballar en Acordar-Vieiros; alí preparei imaxes para varios webs e artigos do xornal até que pechou. Máis recente están os debuxos que creei para a campaña de lanzamento de Kilómetros y millas, una empresa de tradución e cursos de idiomas no estranxeiro á que tamén lle estou a preparar o web.

Lo cierto es que desde pequeño siempre me gustó dibujar. Al terminar de los cursos, pasaba el verano llenando con dibujos las hojas que habían quedado sin usar en los cuadernos. Antes de estudiar diseño e ilustración en Madrid había hecho algún cartel y cosas sueltas en Yugos. Después, aunque seguía dibujando, eché ocho años trabajando en empresas de rótulos y algo desligado del «mundillo». Para matar el mono, comencé publicar algún dibujo en mi blog. Entonces, hace cinco años, decidí regresar a Galicia y retome el oficio este. Casi lo primero que hice fue a asociarme a  AGPI, que al poco tiempo convocó un concurso entre los socios para diseñar un cartel que animara a los ilustradores a asociarse y lo gané. De ese tiempo para acá, comencé una serie de viñetas en el blog: «vida carbón», ilustraciones para un vídeo de la instalación permanente del Monasterio de San Pedro de Rocas y entré trabajar en Acordar-Veredas; allí preparé imágenes para varios webs y artículos del periódico hasta que cerró. Más reciente están los dibujos que creé para la campaña de lanzamiento de Kilómetros y millas, una empresa de traducción y cursos de idiomas en el extranjero a la que también le estoy preparando la web.

¿Tu mayor satisfacción como ilustrador?

Pois unha das máis grandes foi crear o cartel que acabou sendo unhas das imaxes da AGPI aló onde vai. Acababa de chegar de volta a Galicia e foi un pulo grande para animarme a seguir. Tamén o traballo para Kilómetros y millas me gustou moito facelo, e este premio do Curtocircuito, claro. En xeral, chegar vivir de algo que me gusta facer é unha satisfacción.

Pues una de las más grandes fue crear el cartel que acabó siendo unas de las imágenes de  AGPI allá donde va. Acababa de llegar de vuelta a Galicia y fue un gran empujón para animarme a seguir. También el trabajo para Kilómetros y millas me gustó mucho hacerlo, y este premio del Curtocircuito, claro. En general, llegar vivir de algo que me gusta hacerr es una satisfacción.

¿Cual es tu ejemplo a seguir?

Pregunta complexa. Se me preguntades por influencias… todo pode ser unha influencia, sen ser necesariamente ilustración nin ilustradores, e todo pode ser fonte de inspiración. Lembro os primeiros libros ilustrados que lin de pequeno, os libros de Castelao e Siro López que andaban (e andan aínda) pola casa dos meus pais…  a portada de Seoane para “Memorias de un neno labrego”, “Mortadelo y Filemón” e os tebeos daquela época, as “Novelas Ilustradas”, os debuxos animados… todo iso e moito máis sería o xerme de eu me dedicar a isto da ilustración e o deseño gráfico.

Pregunta compleja. Me lo preguntáis por influencias … todo puede ser una influencia, sin ser necesariamente ilustración ni ilustradores, y todo puede ser fuente de inspiración. Recuerdo los primeros libros ilustrados que leí de pequeño, los libros de Castelao y Siro López que andaban (y andan aún) por casa de mis padres … la portada de Seoane para «Memorias de un niño labrego», «Mortadelo y Filemón» y los tebeos de aquella época, las «Novelas Ilustradas», los dibujos animados … todo eso y mucho más sería el germen para que yo me dedicara a esto de la ilustración y el diseño gráfico.

¿Cual es tu visión de la ilustración gallega en la actualidad?

Hai xente moi boa traballando en todos os eidos da ilustración: en grandes producións de cine de animación de éxito, no mundo da BD, na ilustración en prensa, humor gráfico, libros infantís… Hai moita canteira.
E, poñéndome algo serio, se cadra o único que falta é que se recoñeza o choio dos ilustradores como o que é, unha profesión; porque ás veces, desde fóra, parecen pensar que os que nos dedicamos a isto facémolo por pasatempo, que facer un debuxo non leva tempo nin traballo, que como nos gusta debuxar xa compensa… e non, isto é un medio de gañar a vida como outro calquera e ten que ser remunerado e considerado como tal. Por sorte, está aí a AGPI, que ten traballado moito para dignificar a profesión e axudar e asesorar aos que empezan nisto, hai que dicilo.

Hay gente muy buena trabajando en todos los terrenos de la ilustración: en grandes producciones de cine de animación de éxito, en el mundo de los cómics, en la ilustración en prensa, humor gráfico, libros infantiles … Hay mucha cartera.
Y, poniéndome algo serio, si cuadra lo único que falta es que se reconozca el asunto de los ilustradores como el que es, una profesión; porque a veces, desde fuera, parecen pensar que los que nos dedicamos a esto lo hacemos por pasatiempo, que hacer un dibujo no lleva tiempo ni trabajo, que como nos gusta dibujar ya compensa … y no, esto es un medio de ganar la vida como otro cualquiera y tiene que ser remunerado y considerado como tal. Por suerte, está ahí AGPI, que ha trabajado mucho para dignificar la profesión y ayudar y asesorar a los que empiezan en esto, hay que decirlo.

¿Tus proyectos a corto y largo plazo?

A curto prazo, teño enriba da mesa varios proxectos, entre os que está o web de Kilómetros y millas; e pendente de que saia algún outro máis dos contactos que tiven con editoriais. A mirar se non falta o choio.

A corto plazo, tengo encima de la mesa varios proyectos, entre los que está el web de Kilómetros y millas; y pendiente de que salga algún otro más de los contactos que tuve con editoriales. A mirar si no falta el asunto.

Hoy conocemos  el estudio pontevedrés FrutoDS charlando con Noelia López, directora de cuentas de FrutoDS:

¿Quienes componéis FrutoDS?

FrutoDS está formado actualmente por un equipo de 8 personas. Un equipo joven (con una media de edad de 30 años) multidisciplinar, especializados en las disciplinas de diseño industrial, gráfico, multimedia, comunicación y marketing.

Hace 6 años empezó a funcionar el estudio, ¿cómo fueron esos orígenes?

Antonio Parcero, David Dopacio y Alberto Montiel se conocen en la Escuela de Diseño Industrial de Ferrol (Universidad de A Coruña) y – después de diferentes experiencias laborales – deciden montar su propio estudio. En aquellos momentos apostar por el diseño industrial aquí, significaba ser pioneros y montar el primer estudio de diseño industrial en Galicia, con todo lo bueno y malo que eso implica.

FrutoDS ha experimentado una evolución. Al principio nos centrábamos únicamente en ofrecer servicios de diseño industrial. Con el tiempo y la experiencia nos dimos cuenta de la importancia que tenía para los clientes que a su vez les ofreciéramos servicios de comunicación aplicada al producto e incorporamos los servicios de diseño gráfico y multimedia. Recientemente hemos incorporado un nuevo servicio de Marketing que nos permite realizar proyectos integrales o 360º.

El inicio fue duro…ya que para funcionar no sólo “había que diseñar bien”… con el tiempo, dedicación, perseverancia y ayuda de profesores, compañeros, amigos e incluso clientes… ahora ya podemos decir que somos un estudio.

¿Cómo se relaciona el diseño industrial y el diseño gráfico?

Ambas son disciplinas que comparten creatividad y dan armas a las empresas para diferenciarse y competir.
Aunque se utilizan herramientas diferentes para plasmar cada una de las disciplinas, comparten el punto de partida y los objetivos. Un claro ejemplo sería un producto novedoso sin una comunicación que esté alineada con su diseño y respalde (sepa contar) qué tiene de novedoso. Sin esto es muy difícil que llame la atención y triunfe en el mercado. Entre ambos es posible generar un concepto único, a nivel de diseño de producto y de comunicación. Nos gusta la idea de partir de un concepto único y poder plasmarlo tanto en el producto como en su catálogo y diferentes aplicaciones: stands, web, paquetería…el potencial es enorme.

Me imagino que diseñar un barco y un logo tendrá elementos comunes pero también diferenciadores ¿no?

Por supuesto, el logo no flota 😉 cada uno tiene sus peculiaridades pero a la hora de trabajar y desarrollar ambos hay puntos coincidentes. Es lo que llamamos “Cultura de proyecto”. Pensamos en el cliente globalmente, en sus necesidades, recursos, su posición en el mercado… y enfocamos el proyecto siguiendo siempre una metodología, delimitando fases, objetivos y timing independiente de la tipología del proyecto, además de enriquecer la figura del diseñador con el conocimiento de diferentes sectores.

¿Qué servicios prestáis en FrutoDS?

Actualmente se acabó el “todo vale”. Todos los vectores de visibilidad de la empresa (producto, comunicación y espacio) deben estar alineados y transmitir un mensaje unificado y coherente. Es por esto que estamos totalmente centrados en ofrecer un servicio 360º a nuestros clientes que engloban el diseño y desarrollo de productos, la estrategia de marketing y la elaboración de las herramientas de comunicación. De esta manera aprovechamos el conocimiento adquirido en el proceso de diseño de producto (el mercado, la competencia, los insights del consumidor, el canal de distribución, …) y lo aplicamos para el posterior desarrollo del proyecto.
Ofrecer este tipo de proyectos integrales ha implicado un cambio de mentalidad a la hora de trabajar y un redimensionamiento del estudio en cuanto a perfiles y red de colaboradores.
Servicios FrutoDS:
– Diseño de producto
– Diseño multimedia
– Diseño de espacios
– Comunicación aplicada
– Marketing
– Proyectos ad hoc

Habéis dicho que: “Como diseñadores en Galicia nos hemos planteado romper dos clichés: El diseño no tiene por qué ser caro y no es un mero ejercicio de estilo.”

Durante estos años de trayectoria profesional nos hemos dado cuenta de cómo es entendido el diseño en algunos casos. Muchos empresarios creen que contratar los servicios de un diseñador les resultará caro y esto no tiene por qué ser así. Nosotros siempre decimos “no pienses en cuanto gastas, piensa en cuánto ganas”. El diseño debe ser rentable y para que funcione debe ser entendido así por ambas partes, diseñador y cliente.

Obviamente hay empresas para las que contratar nuestros servicios supone un esfuerzo económico, sin embargo, nosotros estamos tan convencidos de la importancia de invertir en diferenciación que nos hemos preocupado especialmente en ofrecer múltiples fórmulas de financiación de nuestros proyectos, incluso haciéndonos socios en algunos de los proyectos.

En cuanto al segundo cliché, en ocasiones se tiende a identificar el diseño como un “lavado de cara” de un producto, de un logotipo, de un espacio…sí, por supuesto que esa es una de las funciones del diseño y pero – casi siempre –  se necesita profundizar más allá de la estética. La renovación de los códigos estéticos es fundamental y debe integrarse en la estrategia empresarial. Como tal, debe ser capaz de dar respuesta a los insights del consumidor y ajustarse a las capacidades reales de la empresa (capacidades productivas, financieras, comerciales,…). Para ello es imprescindible tener en cuenta aspectos fundamentales como la funcionalidad, la ergonomía, la tecnología, los costes,… la evolución de la sociedad de consumo.

¿Cual es el futuro para FrutoDS?

Nos gustaría estar al lado de las empresas gallegas y no aspiramos a convertirnos en una gran multinacional. Creemos que principalmente las pequeñas empresas necesitan herramientas para competir y es donde queremos potenciar esta fórmula 360ª (diseño de producto – marketing – comunicación).
Por otro lado, ya hemos empezado a desarrollar algún proyecto en Madrid y son muy interesantes las oportunidades que están apareciendo, así que nunca se sabe…

Habéis tenido clientes grandes y pequeños ¿Con qué tipo de cliente os quedaríais?

Creemos que nuestra figura como diseñadores aporta un valor diferente en cada caso. Los grandes clientes suelen tener su propio departamento de diseño y en algunos casos nuestra figura es similar a la de un consultor que aporta ideas y aire fresco al equipo interno. Con las pequeñas empresas, quizá nos sintamos más identificados. Nosotros mismos somos una pyme y entendemos lo difícil que es innovar y poner productos novedosos en el mercado con recursos limitados. Compartir la transformación que experimenta una pequeña empresa cuando el diseño de un producto funciona es una de las mayores satisfacciones que aporta este trabajo… Ese, podría ser el caso nuestros clientes Orfega (taller de orfebrería santiaguesa, para el que diseñamos joyas con un estilo actual y renovado que le ha permitido internacionalizarse), EV (a quienes les hemos renovado toda la gama de producto de calefacción eléctrica y creado su nueva imagen corporativa) o Portadeza (para los que creamos una nueva marca de segmento alto denominada VitaDesign).

Europublic es una de las referencias del sector, Anxo Reixa, socio y director creativo nos permite adentrarnos en esta empresa.

¿Quienes forman Europublic?

Europublic lo conforman tres socios de referencia  que gestionan cada una de las grandes áreas de trabajo de nuestra empresa: Maxi Yáñez, economista y responsable del Area de Marketing Estratégico; Pedro Linares, periodista que dirige el área de Comunicación y RRPP, y yo mismo, publicitario que tutelo el Área de Comunicación Publicitaria y Multimedia

¿Y como surge Europublic?

Surge como resultado final de un proceso de maduración en el que la filosofía de integración tanto de empresas, como de talentos siempre ha estado presente. En un momento determinado, hace casi 15 años, profesionales que desarrollábamos nuestro trabajo lejos de Galicia en las responsabilidades del marketing y la comunicación  de  compañías internacionales decidimos acometer un proyecto personal desde nuestra tierra, basado en el rigor, la profesionalidad  y la enriquecedora experiencia profesional adquirida para  dar servicio a empresas gallegas, aunque con la filosofía clara de llegar allá donde lo necesitasen nuestros clientes, es decir sin ningún tipo de limitación geográfica.

¿Cómo se estructura la empresa?

Las tres grandes áreas de las que ya he hablado Marketing, Publicidad, Comunicación y RR.PP. concentran prácticamente el 100% de nuestra actividad. Actualmente somos una plantilla fija de 30 profesionales a los que sumamos habituales colaboradores externos en función de las dimensiones y necesidades de  cada proyecto.
Ahora mismo trabajamos en la consolidación de nuestra división Interactiva para atender adecuadamente las necesidades de nuestros clientes en el ámbito on-line

Es curioso ¿tienen dos sedes en Coruña?

Responde a una necesidad operativa. Nuestra sede de A Coruña funciona más en el ámbito de la representación, en tanto que en nuestras oficinas de Oleiros tenemos prácticamente el 90% de la “maquinaria” de la empresa. Es un lugar tranquilo, amplio, muy funcional para nuestra actividad, ubicado en  un agradable y ajardinado entorno   muy eficaz cuando hablamos del desarrollo de  ideas…

Europublic trabaja para importantes empresas gallegas, ¿Cómo se posiciona actualmente la agencia?

Nuestro posicionamiento en el mercado es el de una empresa consolidada con un alto grado de especialización y experiencia en las áreas del marketing y la comunicación, volcada en el servicio y que aporta importantes ventajas diferenciales a nuestros clientes, basadas fundamentalmente en  nuestro importante grado de integración y especialidad de servicios.
En nuestra cartera confluyen diferentes tipologías de clientes, aunque  por nuestro perfil profesional venimos disfrutamos del reconocimiento y la confianza  de grandes empresas que precisan y valoran cada vez mas  nuestra experiencia, agilidad y la capacidad real de ofrecer aportaciones realmente eficaces  desde una actuación integral, lo que podemos considerar como un servicio “llave en mano”…
Nos identificamos con una descripción que alguien ha hecho de nosotros donde nos calificaba como “ un equipo de expertos para no experimentar”.

Recientemente han agregado a Milex ¿qué supone esto para Europublic?

Supone seguir desarrollando nuestra  estrategia de crecimiento y especialización en diferentes mercados. Por una parte, agregamos negocio y presencia en clientes, pero también es el germen de una estructura operativa que, desde Madrid, nos permita acometer proyectos en otros mercados y en otras áreas complementarias.

¿Qué estrategia ha tomado Europublic en el actual contexto económico?

La respuesta anterior define  una parte importante de nuestra estrategia: Especialización y una clara orientación hacia la expansión y ampliación de nuestro mercado.
Nuestra filosofía ha sido desde el principio la racionalidad en nuestros pasos y decisiones. Por eso quizás la crisis no nos está afectando del mismo modo que a otras empresas, y estamos en condiciones de poder emprender nuevos proyectos. Se trata, desde la sensatez, de seguir haciendo crecer nuestra marca y nuestra empresa. Estamos apostando decididamente por ampliar nuestro mercado sin ningún tipo de limitación geográfica. De hecho, actualmente una parte importante de nuestra cartera la integran clientes con sede fuera de Galicia y estamos convencidos de que este es el buen camino. Nos consideramos en las mejores condiciones para competir en un mercado tan globalizado como el nuestro. Por otro lado, no hay que olvidar aquello de que para los chinos la palabra crisis se traduce como oportunidad. Y nosotros compartimos ese pensamiento…

¿Cree qué el sector publicitario está sobredimensionado en Galicia?

No creo que esté sobredimensionado si consideramos el número global de profesionales. De lo que claramente está falto es de empresas sólidas tanto financiera como estructuralmente que sean capaces no sólo de atender un mercado local, sino de ofrecer servicios rigurosos y eficaces más allá de nuestra comunidad…y capaces también de “defender” nuestro mercado de las inevitables incursiones de empresas foráneas…El mercado ya no es local y más allá de lo meramente creativo falta visión empresarial para aglutinar proyectos suficientemente dimensionados.

¿Cree que la especialización de las agencias será el futuro?

Nosotros no nos consideramos definidos por el clásico término de  Agencia. Normalmente no utilizamos esa denominación unida a nuestra marca. Creo que nuestro papel es aportar valor en la comunicación de una empresa. Y yo siempre comparo este papel al de un arquitecto en una obra. En un proyecto arquitectónico confluyen muchos profesionales, oficios distintos, filosofías distintas etc. La obra se ejecuta con eficacia porque el arquitecto es capaz de coordinar a un numeroso grupo de profesionales distintos sabiendo muy bien a qué objetivo deben apuntar cada uno y cuál es el resultado final a conseguir…
Volviendo a la comunicación, y ahora que el concepto “360 grados” vuelve a estar denostado, reivindico el papel de ideólogos y de coordinadores que debemos de tener los responsables de comunicación. Unir talentos, y dimensionar estructuras de forma adecuada, son claves imprescindibles.

¿Cómo cree que cambiará la publicidad gallega en los próximos años?

Quizás yo no hablaría de publicidad gallega como tal. Prefiero hablar de  la publicidad “hecha desde Galicia”. Por una parte existe un evidente problema de tamaño del  mercado gallego, entrelazado o agudizado a su vez con la vieja tentación de  considerar  que, para  situaciones de cierto calado, en ciertas ocasiones se decide  apostar, considero que injustamente, por empresas foráneas quienes paradójicamente, se suelen apoyar con posterioridad en empresas  ubicadas aquí  para la realización de gran parte  de los trabajos que les han contratado. Y digo injustamente, no porque no esté convencido de que se deba decidir en todo momento por la mejor opción presentada, nada más lejos de mi pensamiento, sino porque normalmente estas decisiones suelen llevar aparejadas presupuestos sensiblemente diferentes, es decir,  no se compite en igualdad de condiciones. Lo justo creo que sería apostar por la mejor idea pero compitiendo con idénticos presupuestos.  No obstante, considero que si seguimos mejorando en formación,  invirtiendo en elevar la calidad  del sector, seguiremos consolidando estructuras empresariales capaces de abordar con éxito cualquier mercado. Probablemente entonces volveremos a ilusionar y atraer a una buena parte del “talento gallego” emigrado, que es mucho y de reconocida calidad profesional, y que ahora está desarrollando y aportando valor fuera, en compañías ubicadas lejos de Galicia…

Unlimited Creative Group es una agencia coruñesa fundada por Xosé Teiga y Alberto Aler, hemos charlado con ellos sobre su agencia y la visión que tienen del sector en general.

¿Cómo se funda Unlimited Creative Group?

Unlimited Creative Group nace en 2006 de la idea de crear un equipo de profesionales independientes del sector de la publicidad y la comunicación, para dar servicios a diferentes empresas públicas y privadas que necesiten comunicar sus valores empresariales y de producto, utilizando la creatividad estratégica. Para ello nos planteamos desde un principio una filosofía única de 360º en dos sentidos, a la que nosotros denominamos “720º AdBrand” que significa que hacemos 360º de comunicación publicitaria y 360º de comunicación corporativa.

Desde el principio nos posicionamos como consultoría creativa y estratégica y no como agencia de publicidad. El termino agencia de publicidad creemos que esta anticuado y nosotros desde el principio nos apartamos de él.

¿Quién la forma en la actualidad?

Somos un pequeño equipo de creativos, cuando fundamos la empresa nuestro objetivo principal era crear un grupo de trabajo de perfil variado, que nos permitiera ayudar a empresas e instituciones a comunicar sus valores empresariales de marca. En estos momentos estamos compuestos por un director creativo estratégico, un director de arte senior, un diseñador gráfico y dos programadores. Este equipo se amplia si el encargo lo necesita, y por supuesto contamos con el apoyo de fotógrafos, realizadores e ilustradores.

Sois una de las agencias que más premios gana ¿Cual es vuestro secreto?

No tenemos ningún secreto, pensamos que lo primero es hacer un trabajo que funcione y que cumpla los objetivos de nuestros clientes, a partir de ahí, el secreto es ser creativo, defender las ideas que le convienen al cliente hasta la muerte, razonar las estrategias, y muchas horas de trabajo. El cliente que viene a Unlimited sabe lo que busca, sobretodo busca notoriedad y un trabajo bien hecho.

Además de una relación de clientes intentamos ponernos en su lugar, conocer la empresa casi mejor que ellos y saber en que códigos de comunicación nos podemos mover sin perder el eje principal del encargo: hacer que la empresa venda más, tenga mejor imagen, que en su comunicación se refleje quien es con exactitud y obtener con cada acción, notoriedad.

Muchos publicistas dicen que algunas agencias solo hacen las campañas para ganar premios. ¿Qué opináis?

El que sólo hace los encargos para ganar premios sin tener en cuenta lo que su cliente necesita y los objetivos para los que va a ser creada la comunicación, acabará perdiendo finalmente el cliente, porque el objetivo principal de una comunicación es conseguir notoriedad y cumplir los objetivos para los que fue creada. Si además se plantea la comunicación de forma creativa, mejor que mejor, porque la creatividad vende.

Nuestro objetivo principal cuando hacemos un trabajo no es ganar un premio, es que la comunicación sirva para lo que fue creada. Si además, luego gana un premio, el trabajo es redondo. Por otro lado el tema de los “truchos para concursos”, en unlimited  no creemos en esa filosofía de trabajar sin un brief real, no hacemos piezas para ganar premios, nuestros clientes no nos dejarían, y no seríamos capaces de desarrollar un trabajo ficticio.

Hoy en día, si en un concurso o festival publicitario te “cazan” presentando piezas falsas y no publicadas, quedas automáticamente fuera de la competición por 5 años. Estas son medidas muy necesarias para ver la realidad creativa del mercado, porque estos últimos 10 años han sido irreales en este tema. Hemos trabajado en agencias de fuera que lo hacen, que solo crean las campañas para ganar premios, pero no es aconsejable hacerlo. No obstante la publicidad y comunicación no es arte, es una herramienta para vender más. No deberíamos apartarnos de este camino.

Unlimited es una de las pocas agencias creativas que tiene presencia en concursos fuera de Galicia y de las primeras en apostar por estar presente en este tipo de concursos. Nos hemos inscrito sin complejos y hemos conseguido estar presentes en muchos, pasando las selecciones y ganando premios en convocatorias nacionales e internacionales. Lo más importante no es ganar premios, pero avala la calidad de nuestro trabajo, ya que te enfrentas a que te juzguen los mejores profesionales.

¿Qué proyectos prepara Unlimited Creative Group?

En estos momentos estamos inmersos en el lanzamiento de una Consultora Gallega para empresas familiares (ADN Adernova) que está iniciando su expansión nacional con muy buenos resultados en cuestiones de identidad de marca, publicitarios y web 2.0. Este es el ejemplo de un cliente con el que estamos totalmente sintonizados en cuanto a planteamiento y filosofías empresariales. Con él hemos establecido una buena comunicación, los dos sabemos lo que queremos y nos hemos escuchado antes de desarrollar el trabajo, e incluso hemos puesto sobre la mesa diferentes puntos de vista para discutirlos y llegar a una conclusión en conjunto. Ha sido un placer desarrollar este trabajo y seguiremos colaborando en diferentes estrategias que le ayuden a posicionarse en su mercado y que le abran otras posibilidades de negocio.

¿Qué os diferencia de otras agencias?

Somos un equipo pequeño, ágil y muy preparado para llevar a cabo desde una campaña publicitaria convencional, la identidad corporativa de marca, el diseño editorial, hasta la web 2.0. Nos imaginamos que todo el mundo vende lo mismo, pero no todos lo pueden demostrarlo con casos reales.

Pero realmente, la diferencia fundamental es el método de trabajo y como abordamos los proyectos, como nos reunimos con el cliente, como aplicamos nuestra energía en el trabajo, y sobre todo la gran diferencia con otros, es el resultado final,  no porque sea mejor, sino porque es diferente.

¿Qué consideráis los más importante en una campaña?

Lo más importante en una campaña es que esa campaña llegue a quien tiene que llegar.

¿Qué nivel ven en la creatividad gallega?

Parece que cada vez hay gente más valida y con más criterio que hace unos años, pero vemos que hay mucho camino por recorrer. Recientemente se ha creado una asociación de creativos en Galicia y hemos puesto mucha fe en esta iniciativa, detrás hay gente muy válida que quiere hacer las cosas bien. Probablemente haya que empezar por ser más riguroso en como se resuelven los encargos y esforzarse mucho más. En estos momentos el nivel creativo en general no está en el punto que puede estar.

¿Qué papel creéis que jugará los nuevos soportes (redes sociales, marketing móvil…) en la publicidad gallega y especialmente en vuestra agencia?

Hoy en día todo estos soportes que mencionas, están dando paso a una nueva forma de hacer publicidad y marketing: la comunicación 2.0. Vivimos en la era de los contenidos, y la gente esta cansada de que le invadan sin permiso, a través de publicidad invasiva, estas nuevas plataformas nos valen para crear publicidad no invasiva, o sea, la que a el público le interesa realmente, acepta, e incluso busca. Nosotros estamos inmersos en este proceso y haciendo trabajos para nuestros clientes a través de estos nuevos soportes.

¿Sois positivos o negativos ante el futuro en el actual contexto económico?

Nosotros siempre somos positivos, no tenemos otra opción. Hemos creado una empresa de cero y si ayuda de nadie, tenemos fans, los clientes siguen llamando a nuestra puerta, ganamos premios, estamos en la mejores publicaciones internacionales, cada día hay más gente que quiere colaborar con nosotros, en estos momentos tenemos el mejor equipo que se pueda tener y muy bien configurado (gente con ganas y muy capacitada). Sinceramente no nos podemos quejar, vivimos en un momento muy difícil para todos, hay que sobrevivirlo

Uqui Permui cuenta con una dilatada experiencia en el sector, a través de Uqui Cebra ha realizado importantes proyectos y hoy nos cuenta un poco más sobre ella y el estudio.

Es difícil definir a Uqui Permui (directora de agencia, artista…). ¿Cómo se definiría usted misma?

En realidad no son distintos papeles. Simplemente utilizo distintos formatos o lenguajes para comunicarme, pero el proceso de creación es similar. La diferencia, más bien, se puede encontrar en si es un encargo, o un proyecto que propongo yo y buscamos la forma de producirlo, o incluso puede ser una formula mixta… siempre que puedo, llevo los trabajos a mi terreno. Quiero decir con esto que, si la propuesta me gusta, me puedo involucrar de tal manera en el proyecto que llega a borrarse la diferencia entre el encargo y el proyecto personal.
Me interesa, por ejemplo, trabajar desde el principio con el comisario o ser la editora de una publicación, me parece mucho más interesante implicarse más alla del papel de diseñadora.

¿Cuéntenos un poco como terminó en el mundo de la publicidad?

En el mundo de la comunicación entré por la puerta del arte… No cabe duda de que mi formación multidisciplinar es la que me ayuda a la hora de resolver los proyectos con distintos lenguajes -–gráficos, audiovisuales…– Cuando tienes una idea es importante buscar el soporte con el que mejor encaje, no quedar determinado por un único formato.

y cuéntenos  también como nace Uqui Cebra.

Precisamente el año que viene cumpliremos veinte años. Si nos trasladamos a 1991, resultaba difícil que una mujer encajara en el mundo de la comunicación. Tenías que enfrentarte, ya no solo al cliente y convencerlo de que tu trabajo era serio, sino también conseguir que en producción se respetara tu criterio.
Lo que considero realmente importante es contar con un buen equipo de trabajo, obviamente no podría llevar adelante los proyectos en los que me involucro si trabajara sola. En este momento somos seis personas, que articulamos tanto uqui-cebra como la división multimedia, sic (laboratorio audiovisual)

¿En que proyectos está trabajando Uqui Cebra en la actualidad?

En este momento estamos preparando la imagen del festival Cineuropa, tanto la gráfica, como la presentación audiovisual de promoción. Este año la propuesta que presentamos es un cartel de cine… con una tipografía propia, proponemos la lectura de una película personal: después de todo el día trabajando o estudiando, no hay nada mejor que llegar a casa y meter los pies en agua… el relax: cineuropa.
Uno de los retos que también nos planteamos es incrementar nuestra presencia en el tejido empresarial gallego, ya que consideramos que es uno de los puntos vulnerables de la economía en Galicia. Si queremos ser competitivos en un mercado internacional, es necesario mejorar la imagen y el diseño en Galicia. Y uno de los proyectos que tenemos encima de la mesa es el catálogo de imagen para la empresa Genesal para promoción de sus productos en el mercado internacional. Las empresas que necesitan ampliar sus mercados, tiene que posicionar su marca e imagen en un escenario más competitivo.
También estamos realizando una campaña para el Concello da Coruña para el 25N…

¿Qué es [sic]*?

Lo denominamos laboratorio audiovisual, porque realmente lo creamos como un lugar de experimentación y creación multimedia. Se habla mucho de los e-books, del mundo multimedia… pero, a nivel de diseño, incluso se ha retrocedido.
Una edición no es lo mismo en papel que en pantalla. Y menos un proyecto de arte, por ejemplo… cuando diseñamos el catálogo para los premios del Auditorio de Galicia, no encontramos proyectos similares. Partes prácticamente de cero. También existen aún problemas de capacidad para una web que tenga que soportar material de video, gráficos… con la rapidez que te permite si lo tienes en un DVD, en este momento, creo que estamos en proceso y tenemos que ir avanzando con las ventajas que nos proporcionen los actuales sistemas de comunicación. En parte me recuerda, cuando empezábamos a trabajar con los primeros Macs, que tenías que ir avanzando según las prestaciones del programa y buscar truquillos para salvar las deficiencias.
Por otro lado, en [sic] producimos también proyectos más personales o producciones con artistas.
Nuestros últimos proyectos: la cabecera de un próximo programa para la TVG y el documental sobre el trabajo de las mujeres en la conserva…“Rexistro de traballo”

¿Qué ofrece Uqui Cebra de diferente a sus clientes?

Precisamente, nos piden “algo diferente” y atrevido…
Y los clientes depositan su total confianza en nosotros. Nos implicamos y peleamos hasta que el resultado sea optimo, quién trabaja con nosotros lo sabe… lo que conlleva una forma de trabajar muy favorable para todos.
También porque podemos ofrecer un servicio global, tanto gráfico como audiovisual, de calidad. Pocos estudios en España disponen de procesos de optimización y producción con pruebas de color certificadas. Hemos apostado por equipos potentes y compensa.

¿Cree que se ha notado el tirón del Xacobeo en el sector?

Creo que si, porque han apoyado proyectos que, posiblemente de no ser así, no contarían con presupuesto, y están ofreciendo una oferta cultural importante, lo que obviamente genera una actividad. De todas maneras, no tengo datos para valorar el sector en global… posiblemente cuando acabe el año lo sabremos.

A parte de ser directora de la agencia también es presidenta de DAG. ¿Cuantos asociados tiene y qué objetivos tiene la asociación?

Hace cuatro años, cinco diseñadores gráficos e industriales, Pepe Barro, Ramón Méndez, Javier Pérez, María Domínguez y yo, nos propusimos la tarea de crear una asociación de diseñadores, algo que parecía casi imposible por la falta de tradición gremial. A los colegas se les veía como competencia, no como compañeros, con los que tienes muchas cosas en común… creo que ese es uno de los logros, a muy pequeña escala, que estamos empezando a alcanzar. Así que las cosas las tenemos que hacer despacio y asentándolas.
Nuestros objetivos son varios. Por un lado, promover la investigación y el conocimiento, a la vez que visibilizar nuestro trabajo; y por el otro crear puentes entre las escuelas de diseño, los profesionales y las empresas. Relaciones que ayuden a situar el diseño gráfico e industrial en donde se merece por las cualidades que tiene. Somos un potencial que no se está utilizando al 100%. Los países que han apostado por la innovación y el diseño son más competitivos en momentos como los actuales, de crisis.
En cuatro años, además de conseguir pasar de cuatro a cuarenta socios. Hemos realizado talleres, presentaciones, exposiciones y en este momento estamos organizando, con apoyo del Programa Europeo de Cooperación Transfronteiriza España-Portugal, “feet. 2010”, primer foro de edición e tipografía, para investigar y desarrollar propuestas en torno a la edición. Podeis conseguir más información en feet.asociaciondag.org.
Creo que estamos en un buen momento para empezar a pensar en proyectos más ambiciosos.

Actualmente están naciendo otros colectivos en el sector, ¿lo valora de forma positiva o negativa existiendo ya DAG?

Del que tengo conocimiento es de Creatividade Galega. Llevamos dos años colaborando con el proyecto editorial que dirigen Chechu Perez, Eva Quintas y Alberto Dafonte. En estos dos años hemos aportado también nuestro punto de vista, participando en la selección de trabajos, etc… En DAG somos conscientes del esfuerzo de poner en pie un proyecto, por eso preferimos unir y apoyar proyectos que ya están en funcionamiento.

Si se crean otras asociaciones, por un lado, tiene que ver con el contagio. Cuando algo se mueve, rompe la parálisis y se crean otras iniciativas. Y por el otro, como comentaba antes, es complicado trabajar en colectivos, porque tenemos una tendencia –que yo diría, casi identitaria a la “leira” o a la parcela. Parecía que la gente más joven podría romper esa dinámica, pero está muy arraigada… En cualquier caso, siempre será positivo que se hagan cosas, lo negativo es la paralización.