Cómo un ilustrador destaca a través de su obra icónica

El caso de Gonzalo Vilas y su famosa ilustración «A noite nova da zona vella» es un excelente ejemplo de cómo un ilustrador puede destacar al crear una obra que conecta profundamente con el público. Vilas, a finales de los años 80, capturó la esencia de la vida en el casco antiguo de Santiago de Compostela con un mapa lleno de detalles humorísticos y característicos que reflejaban tanto la vida nocturna como los aspectos cotidianos de la ciudad. Este tipo de obra demuestra el impacto que una ilustración puede tener al ir más allá de la mera representación gráfica, convirtiéndose en un símbolo cultural.

Gonzalo Vilas

Lo que diferencia a esta ilustración es su capacidad para evolucionar con el tiempo sin perder su esencia. A lo largo de los años, ha tenido diversas reediciones, añadiendo y quitando locales en función de la realidad cambiante del lugar, lo que ha permitido que el mapa siga siendo relevante para las nuevas generaciones. Esto resalta un principio clave en el éxito de los ilustradores: la capacidad de adaptación, manteniendo la autenticidad y la conexión con el público.

Un buen ilustrador no solo debe tener destreza técnica, sino también una visión única que aporte un significado más profundo a su obra. En el caso de Vilas, su estilo humorístico, cargado de referencias locales y cotidianas, ha sido clave para que su obra perdure y siga siendo popular más de 30 años después de su creación. Este fenómeno subraya cómo las ilustraciones pueden influir emocionalmente, generando nostalgia y sentido de pertenencia en las personas.

Además, la viralización reciente de la obra en plataformas como TikTok demuestra que el poder de una buena ilustración puede trascender generaciones y formatos. Las redes sociales, en este caso, han actuado como un canal para que nuevas audiencias redescubran esta obra, dándole una segunda vida y permitiendo que continúe conectando con el público de manera fresca y contemporánea.

Ilustración Gonzalo Vilas

La trayectoria de Vilas y su mapa muestra que una ilustración no solo debe ser visualmente atractiva, sino que debe ser capaz de capturar la esencia de una época o lugar, adaptarse al cambio y generar conexiones profundas con las personas. Esto es lo que realmente distingue a un ilustrador y le permite destacar en el tiempo.

Jornada Arte y diseño en Lugo: de los procesos creativos a la gestión cultural

Hoy, 24 de octubre, se celebran las esperadas jornadas «Arte y diseño en Lugo: de los procesos creativos a la gestión cultural», organizadas por la Escuela de Arte y Superior de Diseño Ramón Falcón y la Facultad de Humanidades de la USC. Este evento, que abarca todo el día, desde las 10:00 hasta las 19:30, ofrece una agenda repleta de ponencias y actividades que exploran cómo la creación artística y el diseño se entrelazan con la gestión cultural. Profesionales del arte, la educación y la cultura compartirán sus experiencias, generando un espacio único de reflexión y aprendizaje.

EASD Ramón Falcón

Durante estas jornadas, se pondrá especial énfasis en temas clave como la sostenibilidad en el diseño y la importancia de la gestión cultural en la sociedad actual. Las actividades están dirigidas a estudiantes, profesionales del sector y público general interesado en el arte y el diseño, con la intención de fortalecer los lazos entre el mundo académico y el profesional.

A lo largo del día, los asistentes podrán disfrutar de un programa diverso que abarca desde las experiencias prácticas en procesos creativos hasta la reflexión sobre los retos que enfrentan los gestores culturales. Esto convierte el evento en una oportunidad ideal para quienes buscan profundizar en estos ámbitos, aprender de expertos y generar contactos profesionales dentro de la comunidad artística y cultural de Lugo.

Este encuentro es una excelente oportunidad para inspirarse, conocer las últimas tendencias en arte y diseño, y descubrir cómo las ideas innovadoras pueden transformar la gestión cultural. Las jornadas no solo aportan un enriquecimiento educativo y profesional, sino que también contribuyen a visibilizar el importante papel que juega el arte y el diseño en el desarrollo cultural y social de la región.

El II Foro da Industria Galega do Audiovisual (FIGA) pone el foco en la intersección entre lengua y audiovisual

La Academia Galega do Audiovisual, con el apoyo del Ayuntamiento de A Coruña y el área de cultura de la Diputación de A Coruña, organiza el II Foro da Industria Galega do Audiovisual (FIGA), que se celebrará en la Ciudad de las TIC de A Coruña entre los días 7 y 9 de noviembre y que tendrá cómo temática central “A lengua y el audiovisual”.

La Academia pone el foco en la lengua en esta segunda edición de FIGA, para abordar en profundidad el extraordinario hito histórico que supone que algunas producciones con versión original en gallego estén alcanzando en los últimos años importantes reconocimientos fuera de nuestras fronteras. Dan buena cuenta de esto películas como “O que arde” galardonada con el premio Jurado en el Festival de Cannes; “O Corno” premiada con la Concha de Ouro en el Festival de San Sebastián; o series como “O Sabor das Margaridas” en el ranking de series en lengua no inglesa más vistas de la plataforma Netflix.

O Sabor das Margaridas

El foro servirá para analizar ampliamente la diversidad lingüística en el sector audiovisual, con el objetivo de valorar la situación actual y debatir los retos a los que se enfrenta. FIGA contará con la participación de más de treinta profesionales nacionales e internacionales que compartirán sus experiencias en la producción y distribución de audiovisual en lenguas minoritarias.

La jornada del jueves 7 llevará por título “En la búsqueda de la nueva televisión: públicos chicos, accesibilidad y referentes renovados” y en ella se tratará el desafío de atraer a las audiencias más nuevas desde la diversidad lingüística. El viernes 8, con el lema «Una esfera cultural propia: producir en lenguas minorizadas o minoritarias» se abordará el impacto de la producción en lenguas no hegemónicas en el panorama cultural e industrial. Para finalizar, las sesiones del sábado 9 estarán englobadas bajo el título «Cara un circuito estable y una normalización en la lengua del audiovisual», para explorar las posibilidades de avanzar #cara un sistema audiovisual que promueva de forma efectiva la normalización del uso lengua gallega.

María Soliña Barreiro González, profesora titular en el departamento de Comunicación de la Universidad de Santiago de Compostela y miembro del grupo de investigación GEA (Grupo de Estudios Audiovisuales) es la directora de contenidos de esta iniciativa con la que la Academia desea “valorar el estado actual y debatir los retos de futuro que afectan al sector en Galicia desde la perspectiva de la intersección entre la diversidad lingüística y el medio audiovisual.”

FIGA se convertirá en un punto de encuentro para las y los profesionales del sector, impulsando, en esta ocasión, la reflexión sobre el papel de las lenguas en la producción y exhibición #audiovisual, así como su rol en la creación y fortalecimiento de los diversos públicos.

Redegal, un paso decisivo hacia el mercado bursátil: Innovación y crecimiento imparable

La empresa ourensana Redegal, fundada hace 20 años por Jorge Vázquez, está a punto de dar un gran paso al cotizar en BME Growth, la bolsa destinada a pymes en crecimiento. Este hito, que Vázquez anunció en el programa Ourense en línea, marca el cierre de un proceso iniciado en 2022. La compañía, que ha visto un crecimiento vertiginoso, con una facturación que ya supera los ocho dígitos, busca captar inversión, atraer talento y adquirir otras empresas para continuar su expansión.

Redegal

Desde sus humildes comienzos en Ourense, Redegal ha crecido exponencialmente, con oficinas en más de 40 ubicaciones, incluyendo España, México y el Reino Unido, y su última incursión en el mercado portugués. Este éxito ha sido el resultado no solo de su dedicación, sino también de su constante apuesta por la innovación. Vázquez señaló que la inteligencia artificial (IA) ha jugado un papel clave en su modelo de negocio, tanto a nivel interno, mejorando la eficiencia de procesos, como en el uso personal del propio CEO para optimizar su tiempo. Sin embargo, Vázquez dejó claro que la IA no busca reemplazar a los empleados, sino darles más tiempo para dedicarse a actividades más rentables y creativas.

Además de la expansión y las innovaciones tecnológicas, Redegal sigue teniendo una fuerte conexión con su origen gallego. Vázquez siempre ha mantenido su compromiso con Ourense, destacando que, gracias a la conexión de alta velocidad (AVE), puede combinar su vida empresarial entre Ourense y Madrid, sin tener que mudarse de su ciudad natal. Para él, permanecer en Ourense no solo es una decisión estratégica, sino también personal, aprovechando los trayectos en tren para seguir formándose y mantenerse al día en un sector que requiere aprendizaje constante.

El salto a la bolsa no solo marcará un nuevo capítulo en la historia de Redegal, sino que también resalta el potencial de las pymes en España de abrirse a nuevos horizontes en mercados financieros. La entrada en BME Growth permitirá a Redegal acceder a mayores oportunidades de financiación, lo que, sin duda, reforzará su posición como una de las empresas gallegas más innovadoras y exitosas en el campo del marketing digital.

Beerfing: Éxito rotundo en su primera edición en Coruña

Coruña se convirtió en el epicentro de la creatividad y la diversión gracias a Beerfing, un evento único organizado por Creatividade Galega. Por primera vez, este icónico encuentro se trasladó a la ciudad herculina, y los resultados no pudieron ser más espectaculares.

Beerfing no es solo un evento, es una experiencia que combina lo mejor del networking, la inspiración y, por supuesto, la cerveza. Creativos, diseñadores, publicistas y profesionales de la comunicación se reunieron en un ambiente relajado y distendido para intercambiar ideas, compartir proyectos y, sobre todo, disfrutar de la comunidad que les une.

Este año, el escenario escogido fue Coruña, un entorno perfecto para una jornada donde la creatividad fluía con cada conversación. Además, los ponentes invitados dejaron huella con sus charlas inspiradoras y sus novedosas perspectivas sobre el mundo de la publicidad y el diseño.

El éxito de esta primera edición en Coruña deja claro que Beerfing es más que un evento, es una celebración de la creatividad gallega. Y no solo lo dicen los números de asistencia, sino también los comentarios de los asistentes, que ya están esperando con ansias la próxima edición.

Si no pudiste asistir o si quieres revivir algunos de los mejores momentos, ¡no te preocupes! Si te lo has pedido, te mostramos a continuación un vídeo resumen con los momentos más destacados de Beerfing Coruña 2024.

Artículo de Santiago Romero

Santiago Romero, director de Verve Creative Group, ha publicado un artículo en Forbes titulado «Creatividad rentable«, donde aborda cómo la creatividad, cuando se gestiona de manera estratégica, puede convertirse en un motor de crecimiento económico para las marcas. Romero argumenta que la creatividad no solo debe ser vista como una herramienta para captar la atención, sino como un recurso que, bien empleado, tiene un impacto directo en los resultados financieros. Para él, la clave del éxito está en lograr que las ideas sean emocionalmente resonantes y lo suficientemente sorprendentes como para viralizarse orgánicamente, sin necesidad de grandes inversiones publicitarias adicionales.

Santi Romero Verve

Uno de los puntos más interesantes del artículo es el énfasis que pone en la importancia de romper con lo predecible. En un entorno donde los consumidores están expuestos a una gran cantidad de información diaria, la creatividad audaz se convierte en un diferenciador clave. Las marcas que se atreven a innovar y ofrecer experiencias nuevas, arriesgando con ideas originales, no solo captan la atención de su público, sino que logran quedarse en su memoria.

Romero también habla sobre cómo las empresas deben fomentar una cultura creativa dentro de sus organizaciones. Según él, los equipos creativos deben tener la libertad de explorar ideas fuera de lo convencional y experimentar sin miedo al fracaso, ya que son esos experimentos los que pueden llevar a resultados extraordinarios.

Además, destaca el papel de la emocionalidad en la creatividad rentable. Las campañas que logran crear conexiones emocionales genuinas con los consumidores son las que generan un impacto duradero y sostenible. Esto se traduce en un mayor retorno de inversión, ya que una campaña exitosa no solo impulsa las ventas inmediatas, sino que también fortalece la relación a largo plazo entre la marca y su audiencia.

En definitiva, Santiago Romero nos invita a ver la creatividad no solo como un recurso estético, sino como un activo estratégico que puede marcar la diferencia en el éxito de una marca. Si te interesa entender cómo una buena idea puede traducirse en grandes beneficios, no puedes perderte este artículo: Creatividad rentable – Forbes.