Uqui Permui cuenta con una dilatada experiencia en el sector, a través de Uqui Cebra ha realizado importantes proyectos y hoy nos cuenta un poco más sobre ella y el estudio.

Es difícil definir a Uqui Permui (directora de agencia, artista…). ¿Cómo se definiría usted misma?

En realidad no son distintos papeles. Simplemente utilizo distintos formatos o lenguajes para comunicarme, pero el proceso de creación es similar. La diferencia, más bien, se puede encontrar en si es un encargo, o un proyecto que propongo yo y buscamos la forma de producirlo, o incluso puede ser una formula mixta… siempre que puedo, llevo los trabajos a mi terreno. Quiero decir con esto que, si la propuesta me gusta, me puedo involucrar de tal manera en el proyecto que llega a borrarse la diferencia entre el encargo y el proyecto personal.
Me interesa, por ejemplo, trabajar desde el principio con el comisario o ser la editora de una publicación, me parece mucho más interesante implicarse más alla del papel de diseñadora.

¿Cuéntenos un poco como terminó en el mundo de la publicidad?

En el mundo de la comunicación entré por la puerta del arte… No cabe duda de que mi formación multidisciplinar es la que me ayuda a la hora de resolver los proyectos con distintos lenguajes -–gráficos, audiovisuales…– Cuando tienes una idea es importante buscar el soporte con el que mejor encaje, no quedar determinado por un único formato.

y cuéntenos  también como nace Uqui Cebra.

Precisamente el año que viene cumpliremos veinte años. Si nos trasladamos a 1991, resultaba difícil que una mujer encajara en el mundo de la comunicación. Tenías que enfrentarte, ya no solo al cliente y convencerlo de que tu trabajo era serio, sino también conseguir que en producción se respetara tu criterio.
Lo que considero realmente importante es contar con un buen equipo de trabajo, obviamente no podría llevar adelante los proyectos en los que me involucro si trabajara sola. En este momento somos seis personas, que articulamos tanto uqui-cebra como la división multimedia, sic (laboratorio audiovisual)

¿En que proyectos está trabajando Uqui Cebra en la actualidad?

En este momento estamos preparando la imagen del festival Cineuropa, tanto la gráfica, como la presentación audiovisual de promoción. Este año la propuesta que presentamos es un cartel de cine… con una tipografía propia, proponemos la lectura de una película personal: después de todo el día trabajando o estudiando, no hay nada mejor que llegar a casa y meter los pies en agua… el relax: cineuropa.
Uno de los retos que también nos planteamos es incrementar nuestra presencia en el tejido empresarial gallego, ya que consideramos que es uno de los puntos vulnerables de la economía en Galicia. Si queremos ser competitivos en un mercado internacional, es necesario mejorar la imagen y el diseño en Galicia. Y uno de los proyectos que tenemos encima de la mesa es el catálogo de imagen para la empresa Genesal para promoción de sus productos en el mercado internacional. Las empresas que necesitan ampliar sus mercados, tiene que posicionar su marca e imagen en un escenario más competitivo.
También estamos realizando una campaña para el Concello da Coruña para el 25N…

¿Qué es [sic]*?

Lo denominamos laboratorio audiovisual, porque realmente lo creamos como un lugar de experimentación y creación multimedia. Se habla mucho de los e-books, del mundo multimedia… pero, a nivel de diseño, incluso se ha retrocedido.
Una edición no es lo mismo en papel que en pantalla. Y menos un proyecto de arte, por ejemplo… cuando diseñamos el catálogo para los premios del Auditorio de Galicia, no encontramos proyectos similares. Partes prácticamente de cero. También existen aún problemas de capacidad para una web que tenga que soportar material de video, gráficos… con la rapidez que te permite si lo tienes en un DVD, en este momento, creo que estamos en proceso y tenemos que ir avanzando con las ventajas que nos proporcionen los actuales sistemas de comunicación. En parte me recuerda, cuando empezábamos a trabajar con los primeros Macs, que tenías que ir avanzando según las prestaciones del programa y buscar truquillos para salvar las deficiencias.
Por otro lado, en [sic] producimos también proyectos más personales o producciones con artistas.
Nuestros últimos proyectos: la cabecera de un próximo programa para la TVG y el documental sobre el trabajo de las mujeres en la conserva…“Rexistro de traballo”

¿Qué ofrece Uqui Cebra de diferente a sus clientes?

Precisamente, nos piden “algo diferente” y atrevido…
Y los clientes depositan su total confianza en nosotros. Nos implicamos y peleamos hasta que el resultado sea optimo, quién trabaja con nosotros lo sabe… lo que conlleva una forma de trabajar muy favorable para todos.
También porque podemos ofrecer un servicio global, tanto gráfico como audiovisual, de calidad. Pocos estudios en España disponen de procesos de optimización y producción con pruebas de color certificadas. Hemos apostado por equipos potentes y compensa.

¿Cree que se ha notado el tirón del Xacobeo en el sector?

Creo que si, porque han apoyado proyectos que, posiblemente de no ser así, no contarían con presupuesto, y están ofreciendo una oferta cultural importante, lo que obviamente genera una actividad. De todas maneras, no tengo datos para valorar el sector en global… posiblemente cuando acabe el año lo sabremos.

A parte de ser directora de la agencia también es presidenta de DAG. ¿Cuantos asociados tiene y qué objetivos tiene la asociación?

Hace cuatro años, cinco diseñadores gráficos e industriales, Pepe Barro, Ramón Méndez, Javier Pérez, María Domínguez y yo, nos propusimos la tarea de crear una asociación de diseñadores, algo que parecía casi imposible por la falta de tradición gremial. A los colegas se les veía como competencia, no como compañeros, con los que tienes muchas cosas en común… creo que ese es uno de los logros, a muy pequeña escala, que estamos empezando a alcanzar. Así que las cosas las tenemos que hacer despacio y asentándolas.
Nuestros objetivos son varios. Por un lado, promover la investigación y el conocimiento, a la vez que visibilizar nuestro trabajo; y por el otro crear puentes entre las escuelas de diseño, los profesionales y las empresas. Relaciones que ayuden a situar el diseño gráfico e industrial en donde se merece por las cualidades que tiene. Somos un potencial que no se está utilizando al 100%. Los países que han apostado por la innovación y el diseño son más competitivos en momentos como los actuales, de crisis.
En cuatro años, además de conseguir pasar de cuatro a cuarenta socios. Hemos realizado talleres, presentaciones, exposiciones y en este momento estamos organizando, con apoyo del Programa Europeo de Cooperación Transfronteiriza España-Portugal, “feet. 2010”, primer foro de edición e tipografía, para investigar y desarrollar propuestas en torno a la edición. Podeis conseguir más información en feet.asociaciondag.org.
Creo que estamos en un buen momento para empezar a pensar en proyectos más ambiciosos.

Actualmente están naciendo otros colectivos en el sector, ¿lo valora de forma positiva o negativa existiendo ya DAG?

Del que tengo conocimiento es de Creatividade Galega. Llevamos dos años colaborando con el proyecto editorial que dirigen Chechu Perez, Eva Quintas y Alberto Dafonte. En estos dos años hemos aportado también nuestro punto de vista, participando en la selección de trabajos, etc… En DAG somos conscientes del esfuerzo de poner en pie un proyecto, por eso preferimos unir y apoyar proyectos que ya están en funcionamiento.

Si se crean otras asociaciones, por un lado, tiene que ver con el contagio. Cuando algo se mueve, rompe la parálisis y se crean otras iniciativas. Y por el otro, como comentaba antes, es complicado trabajar en colectivos, porque tenemos una tendencia –que yo diría, casi identitaria a la “leira” o a la parcela. Parecía que la gente más joven podría romper esa dinámica, pero está muy arraigada… En cualquier caso, siempre será positivo que se hagan cosas, lo negativo es la paralización.